『視覚混合』とカラー印刷

　「点描画」という絵画技法をご存じでしょうか。
　小さな色の点を並べて描くもので、モザイク画に似た印象を持つ方もいるかもしれません。
　この技法は19世紀末、フランスの画家ジョルジュ・スーラが極め、「新印象派」「点描主義」として確立しました。代表作『グランド・ジャット島の日曜日の午後』（シカゴ美術館）は、縦２ｍ×横３ｍ超の大作で、すべて点で描かれています。

　スーラは混色せず、原色の点を並べて置くことで、見る人の目で色を混ぜる「視覚混合」という手法を用いました。たとえば赤と青を隣接させ、紫に見せるというものです。彼はこの方法で、キャンバス上に「光」を描こうとしたのです。

　現代のカラー印刷も、この考えに基づいています。極小の点を組み合わせ、青・赤・黄・黒の4色で細密な絵を描き出します。点が小さいほど美しく見え、さらに点の大きさや重なりを変えることで、無限に近い色表現が可能になります。
　印刷技術は今、現実のような「光」を表現できるまでに進化しました。ですが、技術は満足した時点で止まります。だからこそ私たちは、より美しい光を描くために、日々挑戦を続けています。

『Change(変化)』は『Challenge(挑戦)』の中にあります。